Louisa Lama-Aknin alias Louisa L. travaille aujourd’hui sur Terra Futura, un nouveau projet dont les expositions ont commencé depuis octobre 2022 d’abord en France avant de revenir aux États-Unis. Le thème principal est celui des 17 objectifs de développement durable définis par l’ONU à l’horizon 2030.
Louisa L. a créé une série originale de 17 tableaux et est en train de les “augmenter” grâce à des vidéos courtes de collégiens et lycéens qui partagent leurs espoirs pour la planète. Lors de l’exposition, les visiteurs découvriront d’abord les œuvres et pourront cliquer sur un QR Code qui les guidera vers un montage vidéo illustrant l’un des objectifs, celui-ci raconté par les élèves.
Au sujet de l’artiste
Louisa Lama est une artiste peintre originaire de Lorraine, installée depuis 8 ans à New York après avoir vécu plus de 20 ans à Paris, à la Réunion et à Londres. Ses œuvres ont été exposées à Times Square à l’occasion de Best of France, la plus importante manifestation culturelle française aux États-Unis et l’une de ses peintures représentant la Tour Eiffel se trouve à l’Élysée où elle fait désormais partie de la collection privée de Mme Brigitte Macron. Les collectionneurs des œuvres de Louisa L. sont présents aux États-Unis, en Europe, en Chine et au Maroc.
Louisa L. a créé NewYorkHer, un projet artistique unique combinant peintures et réalité augmentée pour raconter l’histoire de dix femmes exceptionnelles issues de la diversité ethnique de New York. L’exposition NewYorkHer s’est étendue au cours de l’année 2019 et a rencontré un franc succès, avec notamment un reportage au Grand journal de New York.
Comment contribuer à Terra Futura
Louisa L. est à la recherche de partenaires prêts à aider le projet, et plus particulièrement les organisations dont la mission est de répondre aux challenges basés sur les inégalités, le changement climatique, la paix et la justice, des entreprises qui souhaiteraient impliquer leurs marques en utilisant l’art et le storytelling pour changer le monde, des institutions du monde de l’éducation qui aimeraient capitaliser sur ces messages pour influencer les élèves de manière positive, des galeries et autres organismes du monde de l’art qui disposent d’un espace pour présenter une exposition à l’impact social, des médias qui couvrent les sujets liés au développement durable et à l’art.
Pour la contacter et découvrir davantage son travail :
Cheikh Camara, plus connu sous le pseudonyme Cheikh Coka, est né en Casamance au sud du Sénégal dans une famille nombreuse mais altruiste et vit au Sénégal depuis toujours. Après avoir passé une enfance mouvementée ayant perdu son père à l’âge de 10 ans, il a grandi et vécu dans plusieurs familles différentes loin de sa mère. Certes, cela a été difficile au départ, mais ça a été une grande expérience pour lui car il a appris à connaître les personnes et cela l’a forgé à faire face à toutes les situations de la vie.
Etudiant jusqu’à l’université avant de se lancer dans le monde des médias, il faisait partie des meilleurs élèves de son école. Il a fait du hip hop et du théâtre pendant les années de collège et de lycée. Il jouait également au basket lors des compétitions scolaires. Cheikh aime les études et ne cessera jamais d’apprendre et de découvrir le monde.
Homme passionné de médias, de communication et d’évènementiel, il est actuellement journaliste et travaille à Africa 24 Tv, la première chaîne de télévision panafricaine d’information. Il est également chroniqueur culturel à Radio France International (son rôle est de parler de l’actualité culturelle au Sénégal). Ses débuts ont été dans une radio locale appelée “MANORE FM, LA VOIX DES FEMMES”, une station radio qui fait la promotion de la femme. Par la suite, il s’est lancé dans la presse en ligne en qualité de rédacteur web. Il a notamment travaillé pour des sites d’informations locales comme Leral.net et Senepeople.com, de nouvelles expériences qui viennent enrichir sa carrière de journaliste. Au final, il a interviewé une centaine de personnes en sa qualité de journaliste. Et, parallèlement, il faisait office de manager d’artistes chanteurs et de mannequins.
Passionné par la communication et expérimenté, on fait désormais appel à son expertise dans les relations publiques. Sollicité par les jeunes artistes dans le cadre de la promotion de leur album ou concert. Mais aussi pour organiser des conférences de presse, casting cinéma, publicité et shooting.
C’est une personne sociable qui entretient de très bons rapports avec tout le monde car choisir le métier de communicant c’est être à l’écoute de tout le monde. Le métier de journaliste lui a appris à écouter les gens mais également à leur prodiguer des conseils sur les choses de la vie et vice versa. Il aime partager, découvrir la culture de l’autre et essaie toujours de s’adapter à toute circonstance de la vie. Ouvert d’esprit, il aime apprendre des autres. C’est ça le vrai sens de la vie pour Cheikh.
Passionné de sports, notamment le footing et le fitness, il adore également écouter de la musique, la danse, la plage, les voyages et les excursions.
Sa devise : « N’oubliez pas que vos rêves peuvent devenir réalité si nous prenons la vie du bon côté. Alors restez zen et positif »
Que diriez-vous d’un petit voyage au pays du Soleil levant ? Dans cet article, découvrez. en exclusivité. l’interview de Claude Monet et l’influence du japonisme sur son style de peinture.
Le projet « Entre les lignes » propose cette fois de faire découvrir la poésie érotique d’Odailta Alves. Comment décrire les corps cachés ? Comment lutter ? La poète nous explique son cheminement et son processus d’écriture.
Le cosplay est une activité artistique plutôt niche et donc méconnue du grand public. Il est, la plupart du temps, décrédibilisé par les médias et même parfois par les pratiquant.e.s d’autres disciplines artistiques alors qu’il devrait, au contraire, être considéré comme un art à part entière.
Entre les deux confinements de 2020, Marion Duclos, autrice de bande dessinée, est intervenue dans le cadre d’un compagnonnage avec les bibliothèques de Bordeaux pour mettre en bulles les souvenirs de femmes et de jeunes mineur.e.s, parfois isolé.e.s, nouvellement arrivé.e.s en France. De ce temps de rencontre est né un ouvrage, tiré à 130 exemplaires, et une exposition qui en retrace le processus de création. Lors d’une interview, nous avons eu le plaisir de discuter avec elle et de revenir sur son expérience et ces échanges qu’elle avait choisi d’aborder au travers de la thématique : « Et pour la première fois… »
Si ce visage sympathique au regard profond vous dit quelque chose, eh bien, vous l’avez assurément vu au Festival de Jazz de Montréal, lors d’une prestation à l’émission Belle et Bum de Télé-Québec ou encore visionné un de ses clips sur TV5. Qui connaît bien le Hip-Hop du Québec sait déjà que l’artiste Waahli AKA Wyzah a sorti son tout dernier album intitulé Soap Box en septembre dernier. Cet album est un hommage à ses précieuses racines haïtiennes transmises par ses parents venus d’Haïti pour s’installer à Montréal. Si le mois de janvier venait qu’à faire de l’ombre à votre moral, je vous offre cette puissante prescription teintée de notes créoles et latines, un groovy qui donne envie de se déhancher et le soul qui vous permettra de vous évader. Ses paroles vous accrocheront, car l’un des objectifs du Hip-Hop est justement d’utiliser le rythme musical pour véhiculer ses messages.
Article sur l’artiste français Raphael Federici qui depuis 2012, peint sur les murs des plus grandes villes du monde son fameux personnage dans des situations de la vie quotidienne.
Le Feldenkrais est une technique reconnue par l’Organisation mondiale de la Santé. Il recherche à faire ressentir le contact entre le corps et le sol. Pour le pratiquer, il faut préalablement être accompagné d’un praticien Feldenkrais qui soit accrédité par l’Association Feldenkrais France ou la Feldenkrais Guild of North America.
Pousser la réflexion aux frontières de la science et de l’art… C’est le travail de l’artiste plasticien Mbaye Babacar Diouf. Sa vision philosophique s’exprime pour lui en une symphonie de symboles. Après tout, quel meilleur moyen de laisser une trace de son vivant ? L’écriture libère et emmène l’esprit au-delà de la matière.
« Dis, Nana… Tu te souviens de notre rencontre ? Moi je suis plutôt du genre à croire à ce que l’on appelle le destin. Alors pour moi, c’est un effet du destin.Tu peux rire. » Nana est un manga d’Ai Yazawa qui commence autour d’une rencontre incroyable. Destinées à se trouver, Nana Osaki et Nana Komatsu se découvrent à bord d’un train direction Tokyo, dans les années 2000, elles finissent par se retrouver lors d’une visite pour le même appartement, le 707. En résulte une colocation mouvementée et touchante entre ces deux jeunes femmes qui cherchent leurs vérités.
La performance « A » a été proposée par le MAI (Montréal, arts interculturels). Écrit, joué et raconté par l’artiste visuelle d’origine libanaise, Hoda Adra, ce petit bijou artistique nous transporte. Dans la justesse des mots et avec beaucoup d’humanité, Hoda nous fait vivre un moment hors du temps.
Les petits monstres à batterie est une boutique en ligne qui offre aux enfants des vêtements expressifs et uniques. La fondatrice, Roxanne St-Germain partage avec R Magazine l’histoire de ses débuts et ses influences.
Noks, jeune auteure française, fait de sa poésie, une réflexion sur les dysfonctionnements sociaux. Elle est notamment connue pour son premier recueil : Les envers.
