Makanai : Dans la cuisine des maiko, est une mini série sortie récemment sur Netflix qui nous charme dès les premiers instants, nous plongeant dans l’univers traditionnel japonais des geishas, par le biais du regard pétillant de deux jeunes filles qui quittent tout pour rejoindre Kyoto et partir à la rencontre de cet art et de leurs rêves. Le cinéma que nous propose Hirokazu Kore-eda est réaliste, détaillé, simple, beau et chaleureux.
Cinéma
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Maky Madiba Sylla est un réalisateur d’origine sénégalaise qui a réalisé le documentaire El Maestro Laba Sosseh sorti en 2021. Ce réalisateur est engagé envers de nombreuses causes qu’il tente de mettre en lumière dans ses films. El Maestro Laba Sosseh retrace la vie du musicien connu à l’international : Laba Sosseh. Le réalisateur a trouvé important de lui consacrer un documentaire, afin de garder en mémoire son travail, et présenter au monde le côté joyeux et festif de l’Afrique.
Le retour en présentiel de la 39ème édition du festival international de cinéma Vues d’Afrique. Du 20 au 30 avril 2023 la cinémathèque québécoise a donné l’opportunité au festival de s’y dérouler.
Mental est une web-série française sortie en 2019. Nous suivrons le quotidien de jeunes au sein de la clinique Les Primevères, au service pédopsychiatrique. Marvin, nouvel arrivant, va se lier d’amitié avec trois autres jeunes afin de créer un quatuor qui fera passer le spectateur par un tas d’émotions différentes.
Elsa Zylberstein et Rebecca Marder incarnent Simone Veil, dans ce film biographique réalisé par Olivier Dahan, Simone, le voyage du siècle (sortie le 12 octobre 2022). Un biopic extrêmement fort, dur parfois. Il dépeint le parcours extraordinaire d’une femme exceptionnelle qui a mis son histoire, sa voix et son énergie au service de la France, d’un idéal européen, au service des Français, des femmes, des opprimés et des oubliés.
Faisons le point sur cette personnalité à connaître et ce film à voir.
D’origine haïtienne et homme queer, Laurent Maurice Lafontant (Mois de l’Histoire des Noirs) est président de la fondation Massimadi ainsi que le coordinateur du festival du même nom. Cet article montre la vision de son travail, présenté lors de la conférence des arts et leur représentation queer comme outil d’agentivité au Musée McCord en mai dernier.
Notre équipe a vu The Chef (titre original : Boiling Point), dernier film en date de Philip Barantini. En quelques points, Baptiste propose une critique analysant les motivations et ressources employées par le réalisateur et son scénariste, concluant à une expérience en demi-teinte dans le potentiel que recelait le projet.
Mamo Hitz est un artiste polyvalent et passionné. Réalisateur indépendant, il aborde dans ses films des périodes mémorables de l’histoire du Sénégal et contribue au développement culturel de Dakar, notamment avec la création de son webzine Vraimag. Un artiste qui crée avec passion et conviction et pour qui la communauté artistique est un élément crucial dans sa vie aussi bien personnelle que professionnelle.
Qu’est-ce que The Matrix, The Truman Show et l’allégorie de la caverne de Platon ont-ils en commun ? En prenant le temps de les analyser, on s’aperçoit que ces trois œuvres exhortent le public à imaginer des scénarios paradoxaux, dans lesquels tout ce que l’on tient initialement pour vrai finit par s’effondrer. La frontière entre l’illusion et la réalité ainsi que celle entre l’apparence et la vérité deviennent toujours plus subtiles et nos croyances finissent par vaciller sous le poids du doute et de l’incertitude.
Les films récents sur la vengeance féminine – surnommé des films Good for her – ont gagné un regard controversée à cause de leurs héroïnes souvent privilégiées et blanches. Voici trois films qui portent un regard plus intersectionnel sur la lutte contre l’oppression !