Le rédacteur Adrien explore l’impact des réseaux sociaux et des téléréalités, comme Love is Blind, sur l’évolution des rencontres amoureuses en privilégiant les connexions émotionnelles au-delà des apparences physiques. Love is Blind propose des relations sans voir, défiant les stéréotypes. L’amour 2.0, influencé par des algorithmes, interroge notre relation à l’intelligence artificielle dans la quête amoureuse. Le succès de Netflix élargit les sujets de la téléréalité, remettant en question notre consommation numérique et notre place dans un monde en expansion, souvent comparé au métaverse.
Entertainment
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Le nouveau chef-d’œuvre musical du collectif Galsen Jazzpera, « Room 221 », est maintenant disponible, résultat d’une collaboration inspirante. Bien plus qu’un simple assemblage de chansons, cet album est une œuvre d’art transcendant les genres musicaux.
Iconique, dynamique, gracieux, captivant ou éclectique, les termes ne manquent pas pour décrire l’univers artistique de Lia Kim. Adulée pour ses productions singulières et sa remarquable technicité, la danseuse et chorégraphe de 39 ans est considérée comme la plus influente de Corée du Sud. Retour sur le succès notoire d’une vedette prisée par les groupes EXO, TWICE, NCT, et bien d’autres.
Après la musique, les séries et les films coréens, pourquoi ne pas se laisser séduire par les émissions télévisées sud‑coréennes ?
Longtemps cantonnées à la Corée du Sud et plus généralement à l’Asie de l’Est et du Sud-Est, les collaborations entre les idoles de la pop coréenne et les marques envahissent maintenant le marché européen et américain. Cet intérêt pour ces marchés montre que l’industrie de la K-pop peut s’avérer (très) lucrative pour les entreprises.
« Show Me The Money », quatre mots que les fans de hip-hop coréens (K-hip-hop) connaissent bien. La renommée de l’émission a contribué à l’essor de ce genre musical en Corée du Sud. Le programme s’est alors imposé comme un acteur clé de cette industrie jusqu’à en devenir le chef de fil. Décryptage d’un des piliers du monde du divertissement.
Pour cette quatrième édition, le thème de l’écologie sera la pierre angulaire de cette manifestation et cela sera aussi occasion de questionner les transitions mises en place par les entreprises pour répondre aux défis qu’impose l’urgence climatique et comment les entreprises intègrent ces impératifs dans leur modalité de fonctionnement.
Si la quinzième édition du festival Fierté Montréal se distingue des précédentes par l’emplacement de choix dont elle dispose et la variété toujours croissante des activités et spectacles proposés, elle peut également se targuer de représenter toute la diversité de la communauté LGBQTIA2S+. Dès la cérémonie d’ouverture qui a eu lieu le 3 août dernier sur l’esplanade du Parc Olympique de Montréal, les spectateur.trice.s ont pu apprécier, non seulement le travail de maître et le talent, mais également la variété des artistes qui ont ouvert le bal.
Lorsque l’on entre dans le Monastère de Montréal, pour assister à l’étonnant Rapture, chorégraphié par Dave St-Pierre, on ne s’attend certainement pas à la véritable secousse émotionnelle que l’on va subir au fil des minutes du spectacle. Pourtant, Stacey Désilier, Nicholas Bellefleur, Tony Bougiouris, Miranda Chan, Lael Stellick, Rony Joaquin Figueroa (Kuntiana), Emilio Brown, Vincent Reid, José Dupuis et Mélusine Bonillo, les artistes à l’initiative de cette œuvre collective, n’ont pas eu besoin de plus d’une soixantaine de minutes pour nous troubler.
Avec la participation d’une dizaine de pays africains, le Festival de l’Afrique à Beauharnois invite le Québec à une immersion, profonde et envoutante, dans la diversité et la richesse culturelle et artistique du continent africain. Le 20 août prochain, se succéderont, au parc Sauvé de l’accueillante ville de Beauharnois, une série de prestations artistiques et d’activités diverses qui tiendront le public en haleine, de 12h à 22h.